El pito castellano es un instrumento de viento de la familia de las flautas. Su origen es el Flaegolet, cuyo instrumento es muy arraigado en Castilla.
pito castellano
Flaegolet
Dicho instrumento tiene un sonido muy agudo, por lo que cuando una persona tiene una voz muy aguda se dice que tiene ''voz de pito''. El pito castellano tanto puede tener llaves metálicas como no en los agujeros.
dulzaina
La distribución del pito castellano es similar a la de la dulzaina. Además, el pito castellano es un instrumento folclórico, típico de Castilla y León. Citas: wikipedia
La bandurria es un instrumento de cuerda pulsada y pertenece a la familia del laúd español. En general, los instrumentos de púa, tanto la bandurria como el laúd español han sido imprescindibles en la música popular y folclórica de nuestro país, España.
Se solía tocar con púa de concha o de cuerno de búfalo, aunque hoy en día se toca con púas de plástico de distinto grosor. Actualmente, las púas que más se utilizan para tocar este instrumento tienen las siguientes formas: gota de agua, triangular y doble punta. Este instrumento consta de seis cuerdas dobles; que forman un total de doce, seis de tripa y otras seis entorchados. Las bandurrias de hoy en día suelen tener los dos primeros pares metálicos y los cuatro últimos pares entorchados. La bandurria se suele utilizar en coros y en música popular. Además, dicho instrumento no puede faltar en la tuna universitaria (de la cual ya hablaré más adelante) y en orquestas de pulso y púa. En nuestros días este instrumento está casi extinguido en nuestro folclore musical.
El laúd es un instrumento de cuerda pulsada, cuyo origen se remonta en la Edad Media. Dicho instrumento pertenece a la familia de la guitarra y se distingue de ella por la caja de resonancia ya que tiene forma de ''pera''. Los laúdes de Oriente, medievales, renacentistas y barrocos tienen una caja de resonancia redondeada, mientras que, el laúd chino se talla a partir de una bloque de madera.
laúd chino
laúd
laúd español
El laúd que se utiliza tanto en la tuna como en rondallas, se le denomina laúd español. Se caracteriza por tener el fondo plano y aros laterales. Este laúd cuenta con seis órdenes, es decir seis cuerdas dobles que forman un total de doce, tiene el cuello más largo que el laúd y las cuerdas se tocan con una púa. Dicho instrumento, consta de las siguientes partes:
-Clavijas
-Trastes -Mástil -Diapasón (es una lámina que cubre el mástil para protegerlo del desgaste y darlo rigidez) -Caja de resonancia -Boca -Cuerdas -Puente -Cordal
El laúd ha pasado por muchos cambios a lo largo de la historia. Hoy en día se han creado laúdes eléctricos como el de la imagen. A continuación, os he dejado el link de dos vídeos tutoriales por si os interesara aprender a tocar el laúd. tutorial 1 tutorial 2
En el folclore también hay instrumentos; la dulzaina es un instrumento de viento de lengüeta doble y es unos de los principales instrumentos que se utilizan en la música popular.
Dicho instrumento está formado por un tubo cónico, es decir, forma de cono de unos treinta centímetros de longitud en los que se encuentran 7 orificios. Además, pertenece a la familia del oboe.
En Castilla y León se toca la dulzaina castellana, que se caracteriza por tener claves en los orificios. Las claves se pusieron en la dulzaina castellana a finales del siglo XIX. Es un instrumento afianzado al folclore que suele ir acompañado por un tamboril.
-En la imagen se puede observar que la dulzaina de la izquierda es sin claves y que la de la derecha las tiene.
El material con las que las fabrican es de madera y la dulzaina castellana suele ir acompañada de claves de metálicas.
El tubo cónico se puede dividir en tres partes, a las que se las denominan; cubilete, cuerpo y campana. El cubilete es la parte superior. El cuerpo, es la parte central, en la cual se sitúan los siete orificios y uno en la parte trasera, tiene una longitud de 18 centímetros. Por último, la campana es la parte final que se utiliza como amplificador y tiene un orificio a cada lado.
El fandango es un baile popular típico de España. En 2010 fue declarado un Bien de Interés Cultural; es decir, protección del patrimonio histórico español. Este tipo de baile se solía bailar en parejas, en la que el hombre y la mujer bailaban sin apenas tocarse de una forma coqueta. Actualmente, se puede bailar tanto en parejas como en grupos grandes de personas con o sin parejas.
Tiene un compás ternario y versos octosílabos, y se suele emplear el uso de castañuelas. El fandango es un baile que tiene un parentesco tanto con la jota, por el uso de castañuelas; como con el flamenco ya que ambos se originaron en el mismo lugar, Andalucía (sur de España), y comparten características.
Citas: wikipedia Fandango
La jota castellana es una manifestación del folclore castellano que se da en lugares como, Castilla y León, Castilla y La Mancha y Madrid. La jota tiene mayor popularidad desde la submeseta norte hasta el norte de España. La jota son presentaciones escénicas, que se cantan y bailan acompañándose de castañuelas, y quienes lo bailan suelen ir vestidos con trajes tradicionales de su provincia.
La jota se suele acompañar de instrumentos como guitarras, bandurrias, laúdes, dulzainas y tambores mientras que las parejas bailan. El paso típico de estas danzas son los pasos saltados, un poco picados y más sobrias; es decir, no son danzas con mucho movimiento.
Generalmente, la música que se baila va acompañada de canciones que se denominan coplas. Algunos de los temas de dichas canciones son de amor, de consejos y alabanzas, de religión, aunque casi siempre se caracterizan por su picaresca y gran sentido del humor. Para obtener más información de como se baila la jota clic aquí .
Información obtenida de: wikipedia
Las seguidillas son un género de canciones españolas acompañadas de danza, típicas de comunidades autónomas de origen castellano; como por ejemplo en Castilla y León en provincias de Segovia, Ávila y Burgos. Estas seguidillas no deben ser confundidas con la seguidilla que es una estrofa de arte menor formada por cuatro versos. Los orígenes de estas canciones aparecen en el teatro clásico y en la tonadilla escénica (canción tradicional española) del s.XVIII. Se considera como la raíz de las danzas de la región y cuyo origen no se sabe si es de carácter andaluz o de La Mancha, de ella derivan dos tipos de danzas, y, concretamente, las seguidillas.
En cuanto a las características, tienen un ritmo ternario y contienen un acompañamiento de distintos instrumentos que pueden ser; castañuelas, guitarras, laúd, flautas, tamboril, etc. El compás puede ser tanto de 3/4 como de 3/8, habitualmente, está repartida en estrofas seguidas de estribillos. El tema principal de las seguidillas es el amoroso, pero también las hay de temática pícara. Se baila por parejas, las cuales, forman un círculo y se van cambiando entre ellas. Por último, las seguidillas se bailan en fiestas patronales.
Citas: wikipedia
Las dazas de palos o también llamado el paloteo, han sido y
siguen siendo una demostración folclórica muy extendida en la provincia de
Segovia. El paloteo se conserva en varias partes de nuestra provincia, en
concreto en pueblos de alrededor de la capital. Algunos ejemplos de pueblos
donde aun se conserven estas danzas son; Tabanera del Monte, Carbonero el
Mayor, Mozoncillo, Fuentepelayo, Prádena,…
Estas danzas pueden aparecer gracias a los ritos paganos,
siendo esta una cuestión de origen. Realmente, se cree que el origen de esta
danza fue para dar un carácter guerrero; esto quiere decir que dichas danzas tenían un
significado curativo en la antigüedad.
El paloteo consiste
en una representación de una coreografía, de corta duración y repetitiva tanto
en el movimiento como en la música. Los instrumentos utilizados son la
dulzaina, el tamboril y el bombo. Además, la mayoría de las piezas interpretadas
con estos instrumentos tienen letra.
En cuanto a las letras de los paloteos, se han conservado hasta la actualidad, tanto de forma oral (ej: ''La viudita'', en Tabanera del Monte) como mediante escritos (ej: ''El Clavito'', en Fuentepelayo).
Con respecto a la coreografía, esta danza se representa siempre con cuatro parejas, es decir, un total de ocho personas danzantes. A mayores, anteriormente, había un componente más, denominado ''la zorra'', quien se encargaba de sustituir los palos que podían llegar a romperse.
Uno de los grupos folclóricos más conocidos en la provincia de Segovia es el Nuevo Mester de Juglaría. Este grupo comenzó en el año 1969 y continua en la actualidad. Dicho grupo folclórico tiene un total de 28 discos y ha realizado miles de conciertos a lo largo de todo el mundo. Anteriormente, cuando el grupo se dió a conocer, se llamaba Clan 5. En noviembre de 1969, participaron en el Festival de Nuevos Valores de la música folk, en Madrid. En este momento, Clan 5 colo estaba formado por cinco miembros, cuando ganaron el festival con la canción 'Romance de Conde Lara'. Debido a un comentario que Juan Pedro Aguilar habló con Luis (unos de los cinco miembros de Clan 5), se cambió el nombre al grupo; Nuevo Mester de Juglaría.
Título de la canción: 'La chica Segoviana' El Nuevo Mester de Juglaría realizó su primer concierto serio en Logroño, 1970. Iban a cantar cuatro canciones, pero al no aparecer el otro cantante con el que compartían escenario tocaron más canciones. Por lo tanto, esta oportunidad de tocar más les llevo a la fama, ya que desde entonces siempre tenían donde tocar. A mayores, sus primeras grabaciones fue con el director de Fonogram. Actualmente, el grupo está compuesto por cinco voces, que a su vez también tocan instrumentos y tienen como músicos acompañantes a tres personas más.
Desde mi punto de vista, me parece bien que este estilo de música como es el folclore se siga practicando ya que forma parte de la cultura castellana. Citas: clic aqui
El folklore es una palabra que proviene de la lengua
inglesa, que también utilizamos en nuestro idioma. Esta palabra, según la RAE
se escribe ``folclore´´ aunque puede aparecer escrita de distintas formas. Este
término tal y como dice la RAE significa ``el conjunto de costumbres,
creencias, artesanías, canciones, y otras cosas semejantes de carácter
tradicional y popular´´.
En el folclore se distinguen cuatro etapas; folclore
naciente, folclore vivo, folclore moribundo y folclore muerto. El folclore es singular
y propio de cada pueblo. Por eso, no se puede hablar en general de un folclore musical
español.
Con respecto a la danza, cabe destacar la jota. Es un rasgo
en común que poseen casi todas las ciudades españolas, aunque también tienen
sus diferencias a la hora de representarlas.
En cuanto a nivel instrumental, destaca la dulzaina como
instrumento principal. A mayores, se utilizan otros elementos como el tamboril,
la gaita, el laúd y la guitarra.
Este será mi blog durante los próximos ocho meses. Para comenzar, en este primer trimestre hablaré del folklore castellano y de los distintos tipos que abarca. En concreto, me centraré en grupos segovianos folclóricos.
